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Alexandra Duprez

A. Duprez

Tout est signe chez Alexandra Duprez. Ses œuvres énigmatiques sont des récits merveilleux, rêvés, fabriqués — parfois même collés — où des fragments de vie glissent vers l’abstraction.

Le travail d’Alexandra Duprez déborde : de la toile, de la couverture de livre qu’elle recouvre, du carton qu’elle récupère, mais aussi de ce que l’on peut saisir de son oeuvre.

Multiple, son travail est pourtant uni par un lien secret et presque silencieux. Dans un univers unique, elle tisse un monde merveilleux où chiens, chevaux et serpents côtoient les humains. Déconstruits et en mutation, ces êtres, représentés par des jambes, des mains ou des yeux, apparaissent comme des points de conscience impénétrables.

Cette première monographie rassemble plus d’une centaine d’œuvres choisies parmi une production foisonnante. Un texte de Sophie Kaplan, directrice du Centre d’art La Criée (Rennes), ouvre le livre, tandis qu’un entretien entre Alexandra Duprez et Cécile Poimbœuf-Koizumi (Chose Commune), accompagné de photos d’atelier à Douarnenez, en rythme la lecture.

Alexandra Duprez (née en 1974 à Quimper) vit et travaille à Douarnenez. À l’âge de 16 ans, Alexandra Duprez entreprend un voyage en Australie. C’est dans ce pays lointain qu’elle rencontre Robin Hundt, une femme passionnée d’art populaire qui l’héberge dans sa maison aux murs recouverts de toiles. C’est un moment marquant. Dès lors, Alexandra Duprez se consacrera à la peinture. À son retour elle entre aux Beaux-Arts de Quimper. Elle crée des œuvres énigmatiques, oscillant entre un langage abstrait et humain. Elle est représentée (sélection) par la galerie COA au Canada, galerie HAGD au Danemark, galerie DYS et la Nq Galerie en Belgique, Pulp gallery aux USA , Moving gallery en Hollande, la Galerie Albrecht en Allemagne et la GaleriePhilippe Valentin en France. En 2015, elle participe à la création de la galerie Plein-Jour, qu’elle co-dirige depuis.
Première édition
Éditing et séquence : Cécile Poimbœuf-Koizumi
Conception graphique : Cécile Poimbœuf-Koizumi, en collaboration avec Perrine Serre
Texte : Un entretien entre Alexandra Duprez et Cécile Poimboeuf-Koizumi ainsi qu'un essai de Sophie Kaplan
160 pages
87 reproductions couleur
20 x26 cm
Français / Anglais
Date de publication : octobre 2025
ISBN: 979-10-96383-55-9

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Johanna Tagada Hoffbeck

Carnets

Dix ans de carnets, dans lesquels Johanna Tagada Hoffbeck confie son quotidien en dessin, au rythme de la nature, de son jardin, et des visages familiers qui l’entourent.

À la manière d’un journal à qui elle confierait son récit quotidien, Johanna Tagada Hoffbeck tient des carnets à dessins depuis toujours. Une pratique régulière qui rappelle le soin qu’elle porte à son jardin, ce lieu vivant qui occupe un rôle essentiel dans sa vie et sa pratique artistique. 

Dans ces carnets, formes et des couleurs s’entremêlent dans une délicate et joyeuse harmonie. C’est son monde intime que Johanna Tagada Hoffbeck dévoile dans ses dessins, dont beaucoup sont réalisées en plein air, sur le vif. La simplicité des traits au crayon gris rencontre les fleurs des champs tenues dans une main et où les visages familiers rejoignent les animaux tranquilles, à l’image de Lemon, le canari avec qui elle vit.

Plonger dans dix ans de carnets, tenus de 2014 à 2024, c’est rencontrer le travail foisonnant et protéiforme d’une artiste qui invite à observer l’ordinaire avec un appétit intarissable.

Un riche entretien entre Johanna Tagada Hoffbeck et Cécile Poimbœuf-Koizumi complète la sélection.

Johanna Tagada Hoffbeck (née en 1990 à Strasbourg, France) est une peintre et artiste interdisciplinaire. Elle vit et travaille principalement dans les régions rurales d’Oxfordshire (Royaume-Uni) et de l’Alsace (France).
Sa pratique, qui est composée de peinture, dessin, installation, sculpture, film, photographie et écrits dissimule souvent des messages écologiques, transmis par des techniques douces et délicates L’interaction entre l’environnement et autrui joue un rôle central dans plusieurs des oeuvres de l’artiste. En 2014, Johanna a fondé le projet culturel positif et collaboratif Poetic Pastel. En 2018, l'artiste a cofondé la série de publications Journal du Thé - Contemporary Tea Culture.
Première édition
Concept, éditing et séquence : Cécile Poimboeuf-Koizumi
Graphisme : Cécile Poimboeuf-Koizumi, en collaboration avec Perrine Serre
Entretien entre Johanna Tagada Hoffbeck et Cécile Poimbœuf-Koizumi
232 pages
141 dessins
16,5 x 21 cm
Couverture rigide dos rond cousu
Français / Anglais / Japonais
Date de publication : septembre 2024
ISBN : 979-10-96383-44-3

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n°1 Plantago Major
n°2 Nasturtium
n°3 Korean Radish
n°4 Scabiosa
n°5 Cyclamen
n°6 Calendula
n°7 Evening Primrose
n°8 Japanese Anenome
n°9 Dandelions
n°10 Brimstone Butterfly

Johanna Tagada Hoffbeck

Carnets

Dix ans de carnets, à qui Johanna Tagada Hoffbeck confie son quotidien en dessin, au rythme de la nature, de son jardin, et des visages familiers qui l’entourent.

À la manière d’un journal à qui elle confierait son récit quotidien, Johanna Tagada Hoffbeck tient des carnets à dessins depuis toujours. Une pratique régulière qui rappelle le soin qu’elle porte à son jardin, ce lieu vivant qui occupe un rôle essentiel dans sa vie et sa pratique artistique. 

Dans ces carnets, formes et des couleurs s’entremêlent dans une délicate et joyeuse harmonie. C’est son monde intime que Johanna Tagada Hoffbeck dévoile dans ses dessins, dont beaucoup sont réalisées en plein air, sur le vif. La simplicité des traits au crayon gris rencontre les fleurs des champs tenues dans une main et où les visages familiers rejoignent les animaux tranquilles, à l’image de Lemon, le canari avec qui elle vit.

Plonger dans dix ans de carnets, tenus de 2014 à 2024, c’est rencontrer le travail foisonnant et protéiforme d’une artiste qui invite à observer l’ordinaire avec un appétit intarissable.

Un riche entretien entre Johanna Tagada Hoffbeck et Cécile Poimbœuf-Koizumi complète la sélection.

Johanna Tagada Hoffbeck (née en 1990 à Strasbourg, France) est une peintre et artiste interdisciplinaire. Elle vit et travaille principalement dans les régions rurales d’Oxfordshire (Royaume-Uni) et de l’Alsace (France).
Sa pratique, qui est composée de peinture, dessin, installation, sculpture, film, photographie et écrits dissimule souvent des messages écologiques, transmis par des techniques douces et délicates L’interaction entre l’environnement et autrui joue un rôle central dans plusieurs des oeuvres de l’artiste. En 2014, Johanna a fondé le projet culturel positif et collaboratif Poetic Pastel. En 2018, l'artiste a cofondé la série de publications Journal du Thé - Contemporary Tea Culture.
Le tirage de tête Carnets comprend l'édition courante de Johanna Tagada Hoffbeck avec un des dix dessins de l'artiste, tous uniques.
Les dessins sont signés et datés par l'artiste.

Taille du dessin : 21 x 14,5 cm

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Constance Guisset

Corps flottants

Les dessins au crayon de Constance Guisset sont des spectres colorés, des formes qui se meuvent, lentes et cellulaires, presque des fantômes qui flottent au gré de l’espace de la page blanche, puis noire.

Constance Guisset dessine. Au studio, souvent, comme point de départ d’une idée qui deviendra objet de design ou scénographie. Mais le dessin prend aussi sa place au repos dans des moments suspendus, échappant à tout devoir ou finalité. Il ne s’agit plus alors de dessiner pour travailler, mais de dessiner pour se libérer. Corps flottants est une série née de cette spontanéité : c’est à la mer que les « fantômes du confinement », comme Constance Guisset s’amuse à les appeler, ont pris forme. Ce livre, volontairement sans texte, offre un espace de libre expression à ces dessins au crayon. Spectres colorés et espiègles se déplacent et se transforment au fil des pages, jusqu’à devenir des fantômes éclairés sur des pages noires. Le livre refermé, les dessins laissent une impression sur la rétine, comme le testament d’un souvenir que même le mouvement de la mer ne pourra complètement effacer.

Constance Guisset (née en 1976 à Neuilly-sur-Seine) est une artiste designeuse, architecte d'intérieur et scénographe, mais aussi illustratrice. Après des études à l’ESSEC et à Sciences Po, puis une année au Parlement de Tokyo, Constance Guisset entre à l’ENSCI – Les Ateliers dont elle sort diplômée en 2007. Son travail est marqué par une recherche d’équilibre entre ergonomie, délicatesse et imaginaire. Ses objets sont autant de tentatives d’explorer l’incarnation du mouvement par la légèreté ou la surprise, tout en défendant une exigence de confort et d’accueil des corps et de leurs gestes.
Première édition
Collection Coup de Crayon
Direction éditoriale : Cécile Poimbœuf-Koizumi
64 pages
40 dessins
13,5 x 21 cm
Couverture souple dos apparent
Date de publication : 25 juin 2021
ISBN : 979-10-96383-23-8

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Alexandra Duprez

Trois têtes

“Trois têtes” est une lithographie en édition limitée de Alexandra Duprez, la peintre qui a réalisé la couverture de notre livre ” “Jeux de mains”. Née à Douarnenez (Bretagne) où elle vit toujours, son style unique place la figure humaine au centre de son travail. Cette lithographie a été imprimée par Alexandra Duprez en collaboratio avec le Musée de l’Imprimerie de Nantes.

Alexandra Duprez (née en 1974 à Quimper) vit et travaille à Douarnenez. À l’âge de 16 ans, Alexandra Duprez entreprend un voyage en Australie. C’est dans ce pays lointain qu’elle rencontre Robin Hundt, une femme passionnée d’art populaire qui l’héberge dans sa maison aux murs recouverts de toiles. C’est un moment marquant. Dès lors, Alexandra Duprez se consacrera à la peinture. À son retour elle entre aux Beaux-Arts de Quimper. Elle crée des œuvres énigmatiques, oscillant entre un langage abstrait et humain. Elle est représentée (sélection) par la galerie COA au Canada, galerie HAGD au Danemark, galerie DYS et la Nq Galerie en Belgique, Pulp gallery aux USA , Moving gallery en Hollande, la Galerie Albrecht en Allemagne et la GaleriePhilippe Valentin en France. En 2015, elle participe à la création de la galerie Plein-Jour, qu’elle co-dirige depuis.
Taille de la peinture originale: huile sur toile 50 x 40 cm
Taille de la lithographie: 32 x 50 cm
Papier: chiffon, BFK Rives, 250 gr

Veuillez noter que chaque lithographie est unique et peut différer légèrement de l'image de notre site web.
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Maggie Cowles

Table !

Table ! est le premier livre pour enfants de Chose Commune — où chaque repas devient une histoire à partager pour les enfants et les adultes.

Table ! est le premier livre pour enfants publié par Chose Commune, offrant une expérience joyeuse de lecture double, pour les enfants comme pour les adultes.

Plongé dans l’univers coloré et illustré de Maggie Cowles, chaque repas devient une célébration. La nourriture n’est pas seulement ce que l’on mange — elle est mémoire, réconfort, partage et récit. Au fil des pages, les enfants sont invités à chercher un petit élément caché dans les illustrations, transformant la lecture en un jeu visuel ludique. Pour les adultes, ces scènes chaleureuses et animées évoquent le plaisir des repas partagés : les repas improvisés, les rires échangés et les souvenirs qui se créent discrètement en cuisinant ensemble.

Maggie Cowles est une illustratrice et artiste américaine dont le travail s’attarde sur les repas, les repères culturels et les petits plaisirs du quotidien. À travers ces sujets, elle explore la mémoire et la poésie discrète des choses ordinaires, avec un regard curieux.
Elle a étudié le textile au Rhode Island School of Design et a travaillé pendant de nombreuses années comme directrice artistique pour les motifs et le graphisme dans la mode avant de se consacrer pleinement à l’illustration et aux beaux-arts. Parmi ses clients en illustration figurent British Vogue, Bon Appétit et Simon & Schuster, ses œuvres d’art ont été exposées à l’international.
Première édition
Collection Petites Choses
Dessins : Maggie Cowles
Éditing et séquence : Cécile Poimbœuf-Koizumi
Conception graphique : Cécile Poimbœuf-Koizumi, en collaboration avec Perrine Serre
96 pages
47 dessins
21,5 x 26 cm
Français / Anglais
Date de publication : mars 2026
ISBN: 979-10-96383-58-0
Ce livre a bénéficié du soutien de la Région Sud.

9 mai : Lancement et signature à Now Serving, Los Angeles
2 juin : Lancement et signature chez Big Night, New York

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Iris de Moüy

You smell different but you're just the same

You Smell Different But You’re Just The Same est une série de peintures d’Iris de Moüy, réalisée sur quinze ans.

En triant ses archives, Iris de Moüy retrouve dans ses carnets une multitude de dessins de sa fille depuis sa naissance, ainsi que des peintures réalisées tout au long de ces années.
« J’ai simplement regardé cette enfant grandir en la dessinant. » Ses mots disent l’essentiel : les gestes, les postures, inscrits dès l’enfance, que l’on reconnaît plus tard comme des constantes de ce que chacun est et devient. Dans cette série, le trait d’Iris de Moüy se déploie avec une grande délicatesse, révélant un lien à la fois mystérieux et familier entre mère et enfant.

Iris de Moüy (née en 1975) vit et travaille à Paris, elle est une artiste qui dessine, peint et écrit. Travaillant principalement sur papier, à l’encre, à la gouache et à la peinture à l’huile où elle explore une large palette d’émotions, lris de Moüy a un style spontané et libre.
Parfois, elle raconte des histoires sous la forme de courts films d'animation, donnant vie à ses dessins empreints de fantaisie.
Dans son univers singulier, se mêlent le quotidien et le merveilleux.
Elle réalise des livres pour enfants et des livres d’artistes. En 2015 elle est résidente à la Villa Kujoyama (Kyoto, Japon).
Première édition
Peintures : Iris de Moüy
Éditing et séquence : Cécile Poimbœuf-Koizumi
Reliure souple avec jaquette
32 pages
14 peintures
24 x 30 cm
Français / Anglais
Date de publication : mars 2026
ISBN: 979-10-96383-57-3

26 mars 18:00 : Lancement et signature chez Delpire, Paris (13, rue de l’Abbaye)
25 avril 16h30 : CC Talks à la librairie Offprint, Arles (14, rue du Dr. Fanton)

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Johanna Tagada Hoffbeck

Do Insects Play?

Entre collages et créations en papier, fruits de résidence et d’expérimentations, Do Insects Play? est une exploration poétique des matières qui mêle le visuel et l’écriture.

La collection Coup de Crayon propose une carte blanche aux artistes pour qui la peinture, le dessin ou le collage est au coeur de leur pratique – afin de penser une série en livre. “Do Insects Play” de Johanna Tagada Hoffbeck est le 3e opus de la collection.

“Do Insects Play?” nous plonge dans l’univers espiègle et sensible de l’artiste française Johanna Tagada Hoffbeck, dont la pratique se nourrit de l’environnement dans lequel elle se trouve. Ce livre présente une sélection de collages aux teintes douces et vives, issus de la série en cours Cocooning – composée de papiers trouvés, peintures et textiles, avec d’autres pièces de To End is to Start, un nouveau corpus créé à partir de fibres de coton recyclés et de l’eau. Ces nouvelles pièces ont été réalisées lors d’une résidence en Inde en 2018-19, pendant laquelle Johanna Tagada Hoffbeck a approfondi sa connaissance et sa pratique de la fabrication artisanale du papier. Une nouvelle de l’artiste accompagne les œuvres, faisant leur apparition comme une douce mélodie dansant à travers les pages.

Johanna Tagada Hoffbeck (née en 1990 à Strasbourg, France) est une peintre et artiste interdisciplinaire. Elle vit et travaille principalement dans les régions rurales d’Oxfordshire (Royaume-Uni) et de l’Alsace (France).
Sa pratique, qui est composée de peinture, dessin, installation, sculpture, film, photographie et écrits dissimule souvent des messages écologiques, transmis par des techniques douces et délicates L’interaction entre l’environnement et autrui joue un rôle central dans plusieurs des oeuvres de l’artiste. En 2014, Johanna a fondé le projet culturel positif et collaboratif Poetic Pastel. En 2018, l'artiste a cofondé la série de publications Journal du Thé - Contemporary Tea Culture.
Première édition
Collection Coup de Crayon
Direction éditoriale : Cécile Poimbœuf-Koizumi
64 pages
43 dessins et peintures
17 x 22.5 cm
Couverture rigide avec débossage, dos rond cousu
Date de publication : septembre 2019
ISBN: 979-10-96383-13-9

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